2025年春节档，电影《哪吒之魔童闹海》迅速刷新了票房纪录，成为中国影史上的新标杆。导演饺子对作品质量的极致追求和对观众体验的深切关怀是这一成功背后的关键。他常说：“不能苦观众。”这句话体现了他对创作理念的坚守，也是对整个动画行业的一种鞭策。
《哪吒之魔童闹海》的成功并非偶然。从创作之初，饺子就决定全力以赴，不留遗憾。这种诚意不仅体现在视觉效果上，还体现在故事内核的深入挖掘和人物塑造的细腻刻画上。哪吒被赋予了全新的生命力和性格特征，成为一个充满叛逆精神、渴望证明自己的魔童。这一改变使哪吒的形象更加立体饱满，更容易引起现代观众的共鸣。影片中的其他角色如李靖、殷夫人、敖丙等也都被赋予了复杂和人性化的性格，使得整个故事更加生动感人。在视觉效果方面，电影采用了先进的动画制作技术，无论是细腻的画面质感还是流畅的动作表现，都展现了国内动画电影制作的顶尖水平。特别是打斗场景，每一帧都是艺术，让观众仿佛身临其境，感受到紧张气氛。
除了视觉震撼，电影在情感表达上也十分出色。影片通过细腻的故事情节和人物对话，展现了哪吒与父母之间的亲子情感、与敖丙之间的友情以及对自己命运的抗争。这些情感交织和碰撞，使得影片在紧张刺激的打斗场面之余，充满了温馨和感人的瞬间。饺子深知一个好的故事不仅仅是视觉盛宴，更是情感共鸣。因此，在创作过程中，他始终注重情感的挖掘和表达，让观众在观影过程中不仅能够享受视觉冲击，还能在情感上得到深刻触动。
